Tanca l'anunci

A mitjans d'agost, vaig visitar la botiga iTunes després d'un temps. Vaig pescar en alguns títols nous, alguns menys, i s'han afegit tres pel·lícules a la meva col·lecció que no puc evitar compartir. Cadascun té les seves arrels en un gènere diferent, cadascun està molt dominat com a cineasta i, per últim, però no menys important, cadascun d'ells té una manera d'explicar i un ritme no gaire tradicionals. Comencem pel primer d'ells, el txec Tobruk.

Una pel·lícula de guerra sense patetismo

Vaig evitar el cinema contemporani domèstic durant força temps. De fet, la pel·lícula donada normalment m'ha de conèixer, poques vegades m'interessa alguna cosa per "entrar-hi". (No estic afirmant que aquesta meva manca d'interès sigui correcta, al contrari, prefereixo centrar-me a poc a poc més en la cinematografia txeca.) I, de fet, ni tan sols sé per què he deixat que el segon esforç de direcció de Marhoul "fugi". " durant tant de temps Tobruk a partir del 2008.

En el seu debut, A l'astut Felip, vaig estar al cinema fa dotze anys, s'ho va passar força bé, tot i que reconec que potser li hauria agradat més l'escenari que la pantalla. Tot el contrari és el cas amb Tobruk. Ell la té visual, que, en canvi, mereix un cinema. Malauradament, només ho vaig veure a la pantalla d'un televisor, encara que bastant gran i amb resolució Full HD. Però fins i tot amb aquestes condicions jo Tobruk molt gratament sorprès. Encara que... potser no ho hauria de fer, al cap i a la fi, Vladimír Smutný estava darrere de la càmera, el treball del qual, per exemple, al drama Pastura o dins A Koljo Ho considero extraordinari.

[youtube id=”nUL6d73mVt4″ width=”620″ height=”360″]

V Tobruk va confirmar la seva classe mundial. La composició és capaç de gestionar els detalls de les cares suades, molestes/enfadades o espantats i avorrides dels soldats txecs, així com les grans unitats. Aquests són els que millor caracteritzen la pel·lícula, ja que la immensitat del desert africà es pot representar com un tot, així com la claustrofòbia (en un cert sentit de la paraula paradoxal). Fins i tot amb la seva mida, l'espai tanca l'heroi (i l'espectador). El consumeix. Ja perquè no hi ha cap vora enlloc que es vegi i cap punt de referència que indiqui esperança o rescat.

La foscor va de la mà amb el buit (no només els deserts), sinó també els esdeveniments de facto. No és que la pel·lícula no tingui res a explicar, però Marhoul va decidir capturar l'autèntic estat d'ànim al campament i durant les batalles. La seva pel·lícula de guerra, sens dubte, no té comparació amb les pel·lícules d'acció tradicionals, on nosaltres, com a espectadors, podem gaudir i tensar-nos i anar fins al gran final amb una gradació dramatúrgica incorporada.

Tobruk, que pot decebre a molts com a resultat, consta de diverses escenes episòdiques, la gran majoria sense cap acció. Teixeix una xarxa d'hores i dies dominada per l'espera, la confusió, la mesquinesa. Però l'enrenou que arriba tan bon punt l'enemic comença a disparar als soldats és encara més impactant. I, per cert, la clau (i potser el més interessant de la pel·lícula) és la decisió dramatúrgica i de direcció d'avançar aquesta "alienació" fins a l'extrem on no veiem realment l'enemic. Els nostres herois no saben realment el significat de lluitar (no en tenen) i ni tan sols s'adonaran de qui els dispara fort.

Tobruk estaria bé que no hi hagués plans a càmera lenta, que van en contra del concepte esmentat anteriorment, però és bo que Marhoul hagi creat una pel·lícula sense públic: el seu ritme i el fet que no aposta per El pathos i alguna estructura dramatúrgica aclarida de la història, només ens degusten petites parts, però això no es pot prendre com una malaltia. (Al contrari.)

Podeu veure la pel·lícula comprar a iTunes (6,99 € en HD o 4,49 € en qualitat SD) o lloguer (3,99 € en HD o 2,29 € en qualitat SD).

Temes:
.